和太子争影帝的日子(62)
娱乐圈哗然。
陈岱川粉丝被爱豆亲自打脸，好疼。
《先锋》陆续曝光了一些剧照，仅从静态照片，就能看出精良的质感来。
虽然大家不知道《先锋》讲了个什么样的故事，但剧照里陈岱川和李从一的互动真的超级有感觉，黄沙漫天中，服饰灰败，头发凌乱，面目肮脏，唯有眼神依旧深邃而清朗，他们相互扶持着，仿佛一瞬间就把人拉到了一个苍茫悲凉的岁月。
两人的演绎特质很不同，但气场却无比契合，似乎真的有火花闪烁，叫人眼前一亮。
尤其还有一张剧照，是中景，可以看出陈岱川打了李从一一巴掌。
粉丝们无限感慨，原来自家爱豆什么人的脸都打，一下子就平衡了。
陈岱川让李从一回别墅，看《先锋》后期制作出来的效果。
从荧幕上看，与自己拍摄经历的感觉是完全不同的。
李从一就被震撼到了。
不得不说，印西很有几把刷子，对镜头语言运用得出神入化，从调色、剪辑、到配乐，每一个环节都做到了让人无法挑剔的地步。
或许和印西特殊的抑郁经历有关，整部电影的基调冷静而克制，尽管要表达的情绪十分浓烈。一帧帧镜头流畅地滑过，一个故事被娓娓道来，是浑然一体的纯熟。
就像是电影中出现最多的沙丘，厚重、深蕴，被经年累月的风吹着，缓慢地、几乎无法察觉地移动着，某个时间点猛然回神，再看过去，才发觉一切早已天翻地覆。巨大的震撼瞬间击中心脏。
这就是李从一看完电影的感受。
实际上《先锋》剪辑出了两版。
第一版静水流深些，观众看得沉默，感情来得也无声无息。
相对的，第二版在镜头运动做出了更多的改变，运用了很多的蒙太奇镜头，尤其在先锋队遇到险情时，节奏如同鼓点一样鲜明，让看的人不由自主地屏住呼吸，心情随之跌宕起伏。
第二版无疑更具观赏价值，给人的情绪冲击是非常直接的。
这就是电影的剪辑魅力，即使是同样的故事，用不同的剪辑组合镜头，会给人差异化的感受。剪辑有时候能救一部平庸的影视作品，但有时候也能毁掉一部好作品。
在私人影院看完了两版，陈岱川问李从一：“你觉得哪版比较好？”
李从一想了想：“第一版吧。”
“第一版肯定没有第二版的票房高。”陈岱川说。
李从一看向他：“你是为了票房拍的这部电影吗？”
“当然不是，但也不完全不是。”陈岱川其实野心很大，“叫好又叫座，是每个电影人都渴望的。”
李从一撇撇嘴：“如果你说的叫好，是奥斯卡最佳外语片那种程度；叫座又是三四十亿票房，我觉得，以当今普罗大众的审美水平，还是很难达到的。”
陈岱川也无奈一笑。
李从一安慰：“放心吧，以你的口碑，加上我的联动效应，这部电影票房不会差到哪里去的。”
“这我倒没怀疑过。”陈岱川笑道。
“对了，还有个镜头，印西很为难。”陈岱川说，“还记得你拍过的那一条吗？你牵着牧民小孩走在春雪消融、春草初生的湖边，逐渐远去的背影。”
“小孩子永远是代表未来与希望的意象嘛，电影乃至于所有的艺术形式都喜欢用，而且百用不腻。”李从一点点头，“我记得，这两版都没剪辑进去这个镜头。怎么，印西不舍得？”
其实导演更多的时候在做减法，把尽管好但无益于电影的多余镜头通通去掉。
“是不舍得，那场景其实挺美。”陈岱川说，“但没有适合安插的地方。印西试过了三处情节，一处就是秋来救走那小孩之后，这就太没有意义了，纯粹是为了美而美。”
李从一想了想那个画面，一阵悚然：“印西就不该起这个念头。”
陈岱川失笑：“还有一处，是顾雁声被牧民指向死路，插入这个温暖的镜头，作为对比。同样不如人意。”
“太刻意了。”李从一评价，“第三处呢？”
“是在影片的最后，顾雁声死后，以这幕场景作为终结，意义倒是很明显深远，但终归觉得有点破坏整体意境。太为难了，印西索性就去掉了那个镜头。但他让我问问你的意见，或许你作为当事人，有点其他的想法？”
李从一唔了一声，随即沉吟。
“想法，倒还真有一个。”片刻后，李从一犹疑不定地说。
“说来看看。”陈岱川扭头看他。
“放进你的眼睛里吧，弄成很小很淡的幻影，放在特写镜头中顾雁声临死前的眼里。”
“或许不错。”陈岱川有点意外之喜，“不过具体效果还得等到真的做出来，再看看。”
那美好温暖的一幕，成了顾雁声临死前一闪而逝的幻想，是真是假，谁也无法得知。
说这些的时候，李从一始终凝视着陈岱川的眼睛，在想象那一幅场景。
灯光陡然熄灭，黑暗猝不及防地降临。
他们在这私人影院讨论得太入神，屏幕上的正片播放完，出现了一段时间的保护蓝幕，他们就着蓝光迫不及待、兴致勃勃地讨论，都忘了去开灯。
最后连蓝幕都消失了，彻底息屏。
李从一怔了怔，眼前一片漆黑，什么都看不到。但他知道，陈岱川的脸就在很近很近的地方——有光的时候尚不觉得，突然陷入黑暗，那距离就变得旖旎而暧昧。
让人……非常想伸手去触摸一下。
似乎是要确定什么，寻求一种慰藉。
李从一想起了月亮湖边的帐篷，被陈岱川摸着下颌的感受，再一次变本加厉地灼热起来。
呼吸声，在骤然安静和黑暗的空间，清晰可闻。
李从一眨了眨眼，听到了近在咫尺的陈岱川的心跳声。
心跳的频率有点快，咚咚咚，像在敲鼓。
奇妙的是，他的心脏也忍不住跟着一起跳动，按也按不住。
一样的节奏，在黑暗里无处遁形。
李从一忽然觉得有点渴，下意识地吞咽唾沫。
连这吞咽声，都似乎被放大了。
李从一不安地扭动了下身子。
时间仿佛都迷了路，兜兜转转，明明过了好久，却没往前走几步。
陈岱川低沉的声音终于响起：“我去开灯。”
接着，瞎子一样的李从一听到了他起身的动静，摸索着去走到门边，啪地一声按亮了灯。
光明降临。
陈岱川站在门边看着李从一。
李从一感到一丝不自在，心跳到现在还没平缓过来，他干笑了几声，问：“你怕黑吗？”
陈岱川的心跳得太快了。
“有点。”
李从一说：“我也是。”
他的心，跳得也有点过分。
他们走出私人影院。
李从一有点呼吸困难，忍不住拿手扇风：“通风系统好像不是很管用。”
“嗯。”陈岱川深深地看他一眼，“改天我叫人来修。”
他们下了楼，回到各自的房间，动作齐整地关上门，靠在门后大口呼吸。
然后走到床边，坐下，仰倒，隔着两堵墙、一间书房，两个人朝天花板瞪着眼，眼里情绪翻涌。
又过了许久，他们神色复杂地站起来，走向阳台。
李从一只是想透透风，但忍不住朝陈岱川阳台看了一眼，看到了陈岱川。
陈岱川凝视着他，欲言又止。
李从一尴尬地笑：“好巧，你也来吹风啊？”
陈岱川说：“不是。”
李从一的心狠狠一跳，竟然感到了难言的紧张。
“我是。”李从一继续笑，不知哪里来的紧迫，“我吹好了，我回去了。”
李从一挥了挥手，脚像是踩在那些天的沙漠上，走起路来不踏实。
从阳台回到卧室，隔绝了一道火热的视线。
李从一像只鸵鸟，一头扎进绵软的枕头里。
完了，完了。
李从一想。
第67章 意乱
印西让陈岱川看看初次剪辑版，提点意见。
陈岱川真把意见分门别类地罗列好，整理了好几张A4纸。
印西接过的时候都惊呆了：“你能不能给我留点作为导演的尊严？”
“我提我的，采不采纳是你的事。”陈岱川很好说话。
印西苦笑着摇摇头，这么多年，陈岱川的行事风格还是一点没变，严苛到了极点，但同时又很宽容。
陈岱川要走的时候，印西却把他喊了下来，神情居然有些担忧：“你还好吗？”
陈岱川奇怪：“我怎么了？”
“最后一幕戏你的眼神，让我挺害怕的。”印西实话实说，“我每次看的时候，总感觉你好像真的死了。”
陈岱川笑：“那说明我演技好啊。”
“不是这么简单的。”印西有点不知道怎么形容，“我怕你陷进去了，出不来。”
陈岱川闻言沉默了会，他明白了印西的意思，印西怕他演得太认真，反倒成了那个虚假的角色，溺在戏里，就像十年前的印西一样，因此得了抑郁症。
可电影中死亡的那一刻，陈岱川是宣慈，没有走进去或出不来一说，他就是他自己。
但个中秘密，陈岱川却没办法和印西说清楚。
陈岱川只好轻松说道：“没事的，我有分寸。”
印西并不觉得乐观：“你别太高看自己，也别太小看抑郁症。”
“我会把你的话放在心上。”陈岱川点点头，表示重视。
或许演的时候，陈岱川的心理沉浸在死亡的阴影下难以逃脱，但那只是暂时的，毕竟死亡不算很好的体验，回忆起来并不愉快。
陈岱川不认为自己会耽溺过去而抑郁。
可他从印西的工作室走出来时，神色不是很好看。
他想到了李从一。
在陈岱川的计划里，等《先锋》告一段落后，就可以启动《质子》的拍摄。但现在，陈岱川犹豫了。
他能保证自己不受前世的负面影响，可他无法保证李从一也能坦然处之。
李从一的过往，比他辛酸得多，压抑得多。
陈岱川自己仅仅是回忆一次死亡，李从一是再次亲身经历一遍那样的人生。
光想想，陈岱川就觉得太折磨了。
李从一在写剧本时，就事无巨细地回忆了遍过往人生，从现在的状态看，似乎没有多大影响。
但回忆与经历总是不同的，经历要直白残忍得多。
更何况，陈岱川和李从一聊过几次，他发现李从一还是有一些芥蒂，介怀到都不愿意写进剧本里。比如问月，这至少证明就连回忆，李从一都没法做到正面直视。
要是真的演起来，有他和李从一在，各种细节必然无限还原，无限接近真实的南宣。
李从一又是个敬业的好演员，他会减肥，让自己变得消瘦阴沉，他会努力地找回当初那种绝望、孤立无援、怨怼悲愤的情绪。
一旦找回了那个李丛，还能轻易摆脱吗？
即使他还能再次走出来，但那对身体和心灵都已经造成了一次巨大的打击、无法挽回的伤害。
陈岱川沉重地叹息。
或许最好的做法，是把《质子》束之高阁，再也不拿出来拍。
一旦有了这样的念头，陈岱川就忍不住一遍遍思量可行性。
他可以沉默不提，就好像忘记了还有《质子》剧本这回事。等李从一问起时，他再找一些理由含糊过去，比如没有商业价值等，虽然这可能会死死地得罪李从一，不知道能不能哄得好。
